Sommaire
Hallo de jaren 1980
De aanwezige dealers spraken van “een trend naar de jaren 1980 en zelfs de jaren 1990”, bevestigd door verschillende stands met stoelen met karakteristieke grafische en speelse lijnen, echte oefeningen in geometrie. De stand van Etre Moderne is hiervan het duidelijkste voorbeeld. Maar bovenal kopen en verkopen specialisten in design antiek waar ze van houden. Christophe Guérard en zijn Anti Matière concept speelden de troefkaart anders te zijn, met stukken volkskunst, voorwerpen die rieken naar het platteland, regionale en Franse tradities, maar die iedereen aanspreken. Rustieke, tijdloze, betekenisvolle voorwerpen die de tand des tijds hebben doorstaan, zoals het blauwe werkmansjasje dat hij draagt. Boerderijtafels en kerkbanken, houten keukengerei, aardewerken potten… Ergens tussen een rariteitenkabinet en een landelijk eco-museum is zijn stand een echte aangename verrassing.
Stand Etre Moderne
In de collectie van Damien Vancoppenolle is de mooie koopwaar vanzelfsprekend, zoals deze Weense fauteuil van Otto Wagner uit 1910 of dit dressoir met leren deuren. Gezien op de Biënnale van Kortrijk in 1976, werd het uitgegeven door Hi-Plan. Een catalogus getuigt hiervan. Brussels Design Market heeft zich altijd onderscheiden van een rommelmarkt door de kwaliteit van de tentoongestelde tweedehands producten en de betaalbaarheid van de prijzen. Ondanks de crisis blijft de editie van september op koers. Ladekastjes in de stijl van de jaren zestig zijn te vinden voor €300 tot €450, en mooie verlichtingsarmaturen voor €60. Gesigneerde stukken zijn nog steeds erg populair. Gesigneerde stukken zijn nog steeds erg populair, zoals Elio Martinelli’s Serpente lamp in tafelversie voor €1000 en vloerlampversie voor €1200. Ook te zien op de stand van Damien Vancoppenolle is de Gédéon lamp van Martine Bedin, een lid van de Memphis groep, een speels model gemaakt in 1984 en nooit opnieuw uitgebracht, geprijsd voor €750. Er zal ook veel mooi keramiek te zien zijn…
Stand de Damien Vancoppenolle
Stand Anti-Matière
Lampe Gédeon van Martine Bedin op de stand van Damien Vancoppenolle
Focus op Christophe Gevers
Dit jaar staan de creaties van Christophe Gevers in de schijnwerpers. Deze Belgische ontwerper, die in 2007 overleed, is het onderwerp van een tentoonstelling in het Design Museum in Brussel (van 29/09/2023 tot 08/01/2024), waar de archieven worden bewaard die zijn vrouw Françoise heeft doorgegeven. “We kennen slechts 10% van zijn werk. Tussen grote bedrijfsrestaurants, privébouwwerven en kantoorcafetaria’s is zijn werk immens. In Brussel ontwierp hij de Taverne des Beaux-Arts en het interieur (nog steeds bewaard) van het restaurant Au Vieux Saint-Martin op de Place du Sablon, met zijn vermiljoenkleurig gelakte plafond en karakteristieke ruimtebesparende meubels. Als autodidact en nu leraar was hij evenzeer ontwerper als decorontwerper, interieurarchitect en graficus. Je zou hem kunnen vergelijken met een Scarpa of een De Lucchi! Hij ontwikkelde een aantal zeer ingenieuze systemen,” legt Thierry Belenger uit, verzamelaar en vriend van Christophe Gevers, die in 2008 zijn tweede tentoonstelling organiseerde. Op zijn stand staat een chaise longue die verandert in een eenvoudige stoel, een logo ontworpen voor de fastfoodketen Quick, modellen en prototypes gemaakt door de ontwerper zelf. Achter deze ruimte zit uitgeverij Quattro Benelux , die al 40 jaar lang creaties van Christophe Gevers opnieuw uitgeeft: de TBA en CG73 stoelen, de Cap d’argent kruk in leer met een geregen rug, de CG73 en CG66 tafels, etc. Andere heruitgaven zijn in voorbereiding en de ontwerper zal het onderwerp zijn van een monografie. De oude en unieke stukken van Christophe Gevers brengen hoge prijzen op: €8.000 voor een kroonluchter, €17.000 voor een dressoir in teak en arduin.
Focus Christophe Gevers
Hout in majestueuze stijl
Op For the Now presenteert de Gentse ontwerper Alexandre Lowie zijn nieuwe collectie tafels met houten bladen, verkrijgbaar in 12 maten, 3 breedtes, 4 lengtes en tot 3,75 m, evenals 7 houtsoorten en 12 kleuren voor de poten. Hij valt op door de grafische en luchtige nietjesvormige metalen poten, die hij zelf ontwierp. De massieve 3 cm dikke bladen, met afgeschuinde randen, zijn verkrijgbaar in eiken, essen, bubinga, ovangkol, iep, kersen of cipo. Een bank en een kruk maken het assortiment compleet, dat ook op maat of in een andere houtsoort kan worden gemaakt, op bestelling. Helemaal aan het einde van de kamer, creaties van Frederick Van Humbeeck: deze ontwerper werkt met hout door het te branden en te behandelen met een zuur om de nerven en de fluweelachtige textuur van het materiaal naar voren te laten komen, dat moiré wordt als een textiel. Een van zijn salontafels is voorzien van een spiegel die zijn houtsnijwerk op de achterkant van het blad en de gebogen voet weerspiegelt.
Tafel van Frederick Van Humbeeck, For the Now
Creaties van Alexandre Lowie, For the Now
Eerbetoon aan textielontwerp
Textielontwerp is een van de hoogtepunten van de show van dit jaar, met het werk van Laure Kasiers. Zij maakt tapijten met een techniek die ze zelf heeft ontwikkeld. De vlechten van afsnijdsels die ze machinaal weeft en met de hand opvouwt, vormen organische patronen. Op de vloer of aan de muur, als wandkleden, roepen haar creaties natuurlijke materialen op en spelen ze met licht. De levendige weefsels van Emma Terweduwe en de 3D gebreide creaties van Ana Maria Gomez,, in samenwerking met Omarcity (Amgs & Omarcity), zijn ook een kijkje waard. Onconventionele tapijten, matrassen, kussens en plaids creëren een cocooning sfeer. De multifunctionele kamers zijn erg knus en nodigen uit om je op te krullen, te ontspannen en los te laten.
Stand Laure Kasiers, For the Now
Emma Terweduwe, For the Now
Amgs & Omarcity, For the Now
De stille creaties van Julien Renault
Julien Renault is sinds 2009 gevestigd in Brussel en heeft zich geleidelijk gevestigd op de internationale scène. Hij werkt samen met Italiaanse ontwerpers zoals Mattiazzi, het Britse merk Nine, Scandinavische bedrijven zoals Massproductions en Hay, voor wie hij onlangs de Pastis-stoel ontwierp, die doet denken aan Zuid-Frankrijk, bistro’s en de naam van een Parijse brasserie in Kopenhagen. Zijn ontwerpen zijn discreet en functioneel, met de nadruk op tijdloze vormen die gemaakt zijn om lang mee te gaan. Ze zijn elegant en eenvoudig en worden altijd gepersonaliseerd door een klein detail, zoals de Notes-planken die hij voor Cruso ontwierp. Voor deze Belgische uitgeverij ontwierp hij onlangs kleine salontafels in Valchromat (solution-dyed medium) die gecombineerd en gescheiden kunnen worden naargelang de activiteiten van de dag. De speelse Otap collectie biedt 4 ronde en vierkante modellen in 7 kleuren die naar wens gecombineerd kunnen worden.
Julien Renault, design van het jaar 2023, For the Now
